CINE SOCIAL

Wednesday, May 31, 2006

EL CINE COMO HERRAMIENTA SOCIAL


Después de analizar tendencias, festivales y películas relacionadas con el cine social, ¿pensáis que el existen películas capaces de crear conciencia social? ¿Existe alguna película que haya generado algún tipo de respuesta o reacción social? Pensáis que el cine social es una forma de movilizar y transmitir información y, en definitiva, cambiar conciencias colectivas?
Pues no puedo daros ningún ejemplo ni responder esta pregunta. Sin embargo, lo que está claro es que la televisión llega a más personas mientras que, el cine social, tiene un público muy minoritario (con algunas excepciones) y que, muchas veces ya está concienciado.

Friday, May 19, 2006

TEMÁTICA DEL CINE SOCIAL



Después de estar durante casi dos meses buscando información y reflexionando sobre cine social pienso que este género cinematográfico, como casi todos, responde a modas y tendencias que surgen en la sociedad.
Por ejemplo, en los últimos años en España ha habido un boom de cine social dedicado a la situación de los inmigrantes con películas como Poniente (en el post del día 11 de mayo podéis encontrar más información sobre esta temática). Este auje temático responde a una realidad social pero también a una "moda" relacionada con el mestizaje y el multiculturalismo que se ha puesto de relieve en nuestro país.
También la violencia de género (como la película Princesas de la que hablábamos en el anterior post o otras como Te doy mis ojos) ha ganado muchos adpetos.
Así pues, ¿creeis que el cine social responde a tendencias de moda? ¿es realmente crítico con situaciones de desigualdad real, o encontramos ciertos sectores "mimados" por este género deibdo a su potencialicación en los mass media?
Quiero pensar que no, que el cine social es realmente social y no consumista pero supongo que en una sociedad capitalista nadie puede escapar del influjo de este sistema económico.

CINE SOCIAL DE GÉNERO


Otra forma de cine social es el llamado cine de género. Se trata de películas o documentales que denuncian situaciones discriminatorias para la mujer.
Se trata de un concepto muy nuevo aparecido ante películos como la española "Princesas". El filme trata sobre dos putas de Madrid donde el director (Fernando León), plantea si ¿hace falta justificación para ser puta?
La película denuncia dos situaciones: por un lado las inmigrantes ilegales que se ven bolcadas a la prostitución y, por otro, el rechazo social de la ciudadanía hacia este colectivo.
En efecto, el principal miedo de una de ellas es que el ser "puta", la determine por encima de cualquier otra cosa, y por eso lo oculta, pero esa tensión hace su vida imposible. La otra está atada a una situación de ilegalidad que la obliga a aceptar lo que sea: palizas, sexo poco o nada seguro, violaciones, etc.
Una gran ejemplificación de cine de género. Sencillamente genial.

Monday, May 15, 2006

UN CRÍTICO DE CINE DICE QUE "LAS MEJORES PELÍCULAS QUE SE HACEN EN ESPAÑA SON LAS DE COMRPOMISO SOCIAL"


Según el polifacético crítico de cine Antonio Sempere "las mejores películas que se hacen en España son las que tienen compromiso social, como 'Solas', de Benito Zambrano; toda la obra de Fernando León o la filmografía de Icíar Bollaín, culminada con 'Te doy mis ojos', que son las perlas que ha dado el cine español en los últimos años".
De hecho, Sampere en diversas ocasiones ha afirmado que "el cine español ha experimentado un resurgimiento en los últimos siete u ocho años, gracias a que se han puesto serios". Asimismo, explica que "el cine español se salva por las películas con compromiso social y por los trabajos de Alejandro Amenábar, que ha conseguido algo insólito en el cine nacional, que es poner de acuerdo a la crítica y al público sobre una película".
Realmente, las declaraciones de Sampere dan mucho que pensar. Y es que, las mejores películas del cine español, o al menos, las que han dado más de que hablar son Mar adentro, Los lunes al sol o Te doy mis ojos, entre otras. Todas ellas con altas reivindicaciones sociales como el derecho a una muerte digna, el problema del paro en España o la violencia de género. Y vosotros ¿qué opináis?
En la fotografía del post podemos ver la versión inglesa de Los lunes al sol

Saturday, May 13, 2006

CINE CANÁBICO ¿CINE SOCIAL?


Hoy navegando por Internet he visto que el I Festival sobre cine canábico de Vitoria-Gasteiz está englobado dentro del llamado cine social en algunas páginas web. La verdad, no veo ninguna conexión entre el cine social y el canabis ¿Dónde está el fondo social? ¿A qué colectivo se defiende? ¿A los consumidores? Más que una idea social, para mí, el hecho de defender la legalización del canabis es una idea política (y esto no significa que tenga que estar en contra, ni mucho menos)
Según los organizadores (amigosdemaria.com) el festival (que dura 7 días) se organiza con la pretensión de compernder mejor el porqué de su actual prohibición. También dicen que intentarán liberar de estereotipos a las personas que consumos y mostrar pautas de reducción de riesgo de consumo.
En mi opinión el consumo de canabis es una opción personal de cada uno y está muy bien que se quieran resolver dudas y debatir sobre la temática. Sin embargo, para mí no puede ser considerado cine social.

LES REVENANTS ¿CINE SOCIAL O CIENCIA FICCIÓN?


Les revenants es una atípica película de muertes vivientes con fondo social y político. Sin embargo, la temática parece de ciencia ficción ya que muestra lo que pasaría si los muertos reotrnaran a la vida. Su vertiente social no es tan evidente, está escondida en un argumento muy de ciencia ficción.
El objetivo de tratarla en este blog es debatir acerca si es o no es cine social. Y es que, los muertos resucitados de Les revenants son todos ancianos ya que, según el director de la película (Robin Campillo), se les trata como una clase social en "muerte anticipada", casi de ultratumba. Aquí vemos su reivindicación social a favor de una mejor consideración social de los ancianos que, muchas vezes, viven aíslados en residencias o en sus propias casas.
Campillo, en varias entrevistas, relaciona Les revenants con algunos títulos de culto del cine de ciencia ficción de los años 50, con una vertiente comprometida.
La reintegración de estos ciudadanos que vuelven a vivir sirve al director para extreporarla a la situación de los los abuelos de las sociedades occidentales, los refugiados o los enfermos siendo un grito a favor de las clases sociales más marginadas.
Una película insólita que no deja indiferente a nadie y que, seguramente, es capaz de remover la conciencia de muchos de los que la hemos visto.

Friday, May 12, 2006

PREGÚNTALE AL VIENTO


En el primer POST de este Blog me preguntaba si las películas producidas en Holliwood de temática social se podrían poner dentro de lo que nosotros llamamos "cine social".
Como la reflexión no llegó a ninguna conclusión he decidido incluir un pequeño comentario de una película que trata sobre uno de los colectivos más mimados en el cine social: los inmigrantes.
La película a la que me refiero se llama Pregúntale al viento y trata sobre las vivencias de un inmigrante de Italia que vive en los Ángeles durante los años 30. Además vive una relación de amor odio con una camarera mejicana (Salma Hayek).
En la película hay momentos duros con similitudes que se podrían parecerse a las vivencias de un inmigrante que vive en Occidente en la actualidad.

CINE SOCIAL Y BOLIVIA


Tengo una compañera que tiene un blog sobre un viaje que hizo a Bolívia(http://www.viatgeaboliva.blogspot.com)
Precisamente por esta razón y porqué me interesa el tema he decidido investigar sobre el cine social en este país.
En los últimos años el número de producciones digitales han crecido mucho en Bolívia. En general sus obras son fruto del trabajo colectivo y se suelen distribuirse en las propias comunidades. Bolívia realiza un promedio de cien vídeos al año.
Es el cine como resistencia cultural: rompe con estereotipos con los cuales se ha presentado la figura del indígena, se expresan en una lengua minorizada y no utiliza la ficción de forma subersiva.
Un director boliviano destacado es
Jorge Sanjinés con una dilatada carrera y un fuerte compromiso con los indígenas.
Algunas de sus películas de este destacado director son
A Ukamau (1966) primer filme de ficción ambientado en el mundo campesino, Yawar Mallku (Sangre de cóndor, 1969) que es la primera película hablada en quíchua, La nación clandestina (1989) que recibió una Concha de Oro y, finalmente, Para recibir el canto de los pájaros que se estrenó en 1995.

Thursday, May 11, 2006

LA INMIGRACIÓN A TRAVÉS DEL CINE


El cine es una buena herramienta para acercarnos a las condiciones de vida de colectivos con dificultades. En otras ocasiones he tratado pueblos olbidados o vulnerados pero en este post me gustaría incidir a la particularidad de los inmigrantes.
Un excelente ejemplo de la inmigración tratada a través del cine es un gran clásico de todos los tiempos Las uvas de la ira (1940), de John Ford, basado en la novela de Steinbeck. La familia camperola de Joad pierde durante la Gran Depresión su pequeña granja en Oklahoma y se ve obligada a buscar una nueva tierra en California. En su viaje tendrán que aceptar trabajos con jornadas interminables, sufrir rechazo social y vivir en condiciones infrahumanas.
El año 1991 la caída del régimen comunista en Albania produjo la huida masiva de albaneses hacia una América incierta y utópica llamada Italia. Estos hechos son la base de Lamérica, de Cianni Amello, que profundiza en los abismos que separan los países ricos y los pobres, que la proximidad geográfica hace más evidentes.
Sin embargo, una película más reciente y más adecuada a nuestra cuotidianidad es Las cartas de Alou (1990), de Montxo Amendáriz, que tiene como eje temático el viaje y la integración. En este filme vemos reflejadas las dificultades y barreras que se podría encontrar cualquier inmigrante que llegase a España: precariedad laboral, idioma, racismo, habitaje per también la solidaridad y el compañarismo.

Wednesday, May 10, 2006

MÁS SOBRE PUEBLOS VULNERADOS... LOS KURDOS


Siguiendo con el tema de pueblos vulnerados os quería recomendar una película que denuncia la situación de la población kurda.
Los kurdos son una nación sin estado separados por múltiples fronteras. Bahman Ghobadi ha utilizado el cine para denunciar la situación que sufre su pueblo. El año 2000 rodó A time for the Drunken Horses. Los protagonistas son unos hermanos huérfanos que emprenden un viaje de dimensiones épicas (se enfrentan a condiciones climáticas extremas, en un territorio lleno de minas y donde el contrabando es la única forma de subsistencia). Un sitio donde salvar el pequeño de la familia, a quien quedan pocos días de vida si consiguen llegar al otro lado de la frontera para ser operado.

Otros filmes permiados y reconocidos son:

  • Les femmes du Mont Ararat, d'Erwann Briand: la historia de un grupo de guerrilleras kurdas que luchan al mismo tiempo por su pueblo y por la dignidad de las mujeres.
  • Weisse Raben-Alptraum Tschetschenien, de Tamara Trampe i Johann Feindt, que trata la angustia de unas reclutas rusas al volver de Chechenia

Filmografía de Bahman Ghobadi en imdb.com